苏晚晴的正式加入，如同在平静的湖面投下了一颗石子，激起的涟漪迅速扩散至青山公司的各个角落。李卫国履行承诺，将新厂区一间采光最好的办公室腾出来，挂上了“设计研发中心”的崭新牌子，并由苏晚晴全权负责。
这位从省城来的女设计师，带着她的画板、一箱子美术书籍和几件颇具异域风情的小摆件，安静地入驻了。她的到来，在公司内部引发了不小的议论。
年轻工人们，尤其是女工，对她那与众不同的气质和穿着充满了好奇与些许崇拜。而一些老师傅和基层管理人员，则在最初的客气之后，流露出观望甚至怀疑的态度。
“画画图就能让包卖得更好？咱这包卖得好，靠的是皮实耐用！”一位负责裁皮的老师傅私下嘟囔。
“听说她那个办公室，光买那些颜料纸张就花了不少钱，这能挣回来吗？”采购部的人也暗自嘀咕。
“女人家，还是搞艺术的，能管好一个部门？”某些保守的念头隐晦地流传。
这些声音，不可避免地传到了李卫国耳中。他没有急于出面弹压，他知道，观念的转变需要时间和事实。他给予苏晚晴绝对的信任和支持，要钱给钱，要人给人（虽然暂时只能给她配两个刚招进来的、有点美术基础的年轻学徒），并明确告知各部门，设计研发中心提出的合理要求，必须优先配合。
苏晚晴似乎并未在意这些暗流。她沉浸在自己的世界里，花了大量时间泡在仓库和车间，用手触摸不同皮料的肌理，观察皮革在自然光和灯光下的色泽变化，甚至去看老师傅们如何处理皮料的边缘和缝制特殊的弧度。她很少说话，只是看，摸，记录，偶尔用炭笔在速写本上飞快地勾勒几笔。
她的沉默和专注，在起初被一些人误解为清高和难以接近。
第一次设计评审会，就在这种微妙的气氛中召开了。参加的有李卫国、林晓燕、何森、赵德柱，以及销售部和生产部的几个骨干。
苏晚晴将自己关在办公室里几天后，拿出了三套完整的设计方案。当她将设计稿铺在会议桌上时，所有人都眼前一亮。
与之前小刘他们借鉴改良的风格截然不同，苏晚晴的设计带着强烈的个人印记和艺术感。一套方案灵感来源于宋代的青瓷，将那种“雨过天青”的色调和瓷器温润的釉质感融入皮包设计，线条极简，却在扣饰处巧妙运用了冰裂纹的意象；另一套则取材于水墨山水，通过不同灰度皮料的拼接和晕染工艺的尝试，营造出远山如黛、烟云缭绕的意境；第三套更为大胆，试图将书法中草书的笔意通过特殊的压印工艺体现在皮面上，追求一种动态的、抽象的美感。
“这……这能做得出来吗？”赵德柱首先提出了最实际的问题，他指着那套水墨山水的效果图，“这种颜色过渡，还有这个像云彩一样的形状，咱们的设备和工艺能达到？”
“皮料染色可以尝试分层浸染和擦拭工艺来实现渐变，”苏晚晴语气平静，但眼神笃定，“‘云彩’的形状可以通过模具辅助塑形和特殊缝制手法来近似。我需要和样品车间的老师傅一起试验。”
“好看是好看，”销售部的负责人挠了挠头，“可这……是不是太艺术了？老百姓能接受吗？卖得出去吗？”
“我们需要引导市场，而不仅仅是迎合。”苏晚晴看向他，语气不卑不亢，“如果永远只做市场上已经有的东西，我们永远无法超越。这些设计，是我们的独特性所在，是能让青山公司在众多品牌中被一眼认出的标识。”
何森推了推眼镜，谨慎地表示支持：“我觉得苏同志的设计很有想法。国际市场确实需要差异化和文化内涵。我们可以先小批量试产，看看市场反馈。”
林晓燕仔细看着设计稿，尤其是那套青瓷系列的，眼中满是欣赏：“晚晴的设计，把中国文化的韵味用非常现代、国际化的语言表达出来了。我同意何森的看法，值得尝试。”
众人的目光都聚焦在李卫国身上。
李卫国一直没有说话，他的手指在设计稿上缓缓移动，仔细看着每一个细节。他感受到了苏晚晴设计中那股试图打破常规、建立独特美学体系的魄力。这与他内心对青山公司未来的定位不谋而合。
“做！”
李卫国抬起头，目光扫过众人，最终落在苏晚晴脸上，斩钉截铁。
“赵厂长，你亲自配合苏工，成立样品攻坚小组，就按照她的思路，不惜成本，把这三套方案的样品做出来！工艺达不到，就想办法，搞创新！销售部，提前准备新品的宣传和渠道预热，要突出我们的设计理念和文化故事！何森，留意国际上的反馈，特别是穆罕默德先生那边，可以先把设计概念图发过去探探口风！”
他一锤定音，给予了苏晚晴的设计最高级别的支持。
苏晚晴看着李卫国，清冷的眼眸中闪过一丝波动，那是一种被理解和信任的动容。
会议结束后，设计研发中心那间原本安静的办公室，开始变得热闹起来。苏晚晴带着她的两个学徒，和赵德柱派来的几位顶尖老师傅，围绕着那三套天马行空的设计，开始了艰苦的样品攻坚。争论、试验、失败、再试验……新旧观念、艺术灵感与工艺现实，在这间办公室里激烈地碰撞、磨合。
新血的注入，开始搅动旧有的格局，也催生着新的生机。青山公司这艘大船，在李卫国的掌舵下，正调整风帆，准备驶向一片充满未知却也充满无限可能的创意蓝海。