国家会议中心的大礼堂里，清晨的阳光透过落地窗，洒在铺着红地毯的过道上，将两侧的展板染成暖金色。展板上没有华丽的明星海报，取而代之的是一幅幅“行业成长图谱”：左侧是《侠影篇》的草原实拍花絮，李岩冻得发紫的指尖握着弓箭；中间是云栖村非遗工坊的日常，张婶在灯下缝补戏服，吴阿婆在织宋代粗布；右侧是新人创作者的作品展示，王珂的《守艺人》手稿、陈曦的竹琴设计图，连角落都贴着孩子们在“非遗进校园”活动中画的武侠小像——这场“中国文娱创新联盟”成立大会，从一开始就透着“扎根实践”的厚重感。
礼堂内座无虚席，超过一千家机构的代表齐聚于此，构成了一条完整的文娱产业链图景：前排坐着影视制作公司、出版社、文旅机构的负责人，手里攥着印有联盟LoGo的手册；中间是特效公司、衍生品厂商、传播平台的代表，笔记本上已经列好了合作设想；后排则挤着不少小微企业和独立创作者，有人举着“支持优质内容”的小牌子，有人拿着自己的作品小样，眼神里满是期待——这不再是过去“真诚创作联盟”的小众聚会，而是有官方背景支撑、覆盖全产业链的行业盛会，连文旅部、广电总局的相关领导都坐在嘉宾席，面前摆着厚厚的《中国文娱产业高质量发展白皮书》初稿。
上午九点，大会正式开始。当主持人念出“‘真诚创作联盟’正式升级为‘中国文娱创新联盟’”时，全场响起经久不息的掌声，背景大屏上同步播放着联盟的成长短片——从三年前陆砚辞带着十几人在云栖村成立“真诚创作联盟”，到《侠影篇》带动行业转型，再到《星尘归途》启动东方科幻探索，画面最后定格在“中国文娱创新联盟”的LoGo上：LoGo以“文”字为骨架，融入竹编的缠绕纹理和电影胶片的线条，下方标注着“内容为核、创新为翼、文化为根”的核心宗旨。
最受关注的“理事长选举”环节，投票结果公布时，全场再次沸腾——陆砚辞以全票当选为首任理事长。当他走上台，接过烫金的聘书时，台下不少老熟人的眼眶都红了：有曾被流量资本打压、靠联盟扶持翻身的青禾工作室负责人，有跟着云栖一起做非遗纪录片的导演，还有从“新人海外培养计划”走出来的年轻编剧。“三年前我们说‘要做优质内容的同行者’，现在，我们要做行业高质量发展的‘共建者’。”陆砚辞的声音透过麦克风传遍礼堂，没有空泛的口号，只有沉甸甸的真诚，“联盟升级不是规模的简单扩大，是产业链的深度整合——从内容创作到传播落地，从新人培养到文化挖掘，我们要让每个环节都能‘踩实’，让优质内容不再是‘孤例’，而是‘常态’。”
随后，他联合文旅部、广电总局的代表，共同发布了联盟首个重磅文件——《中国文娱产业高质量发展白皮书》。工作人员将白皮书分发给在场代表，封面是素雅的浅灰色，烫印着竹编纹理的“文”字，内页里没有晦涩的理论，而是满是“实践导向”的内容：
- 行业现状梳理中，直面“流量残留问题”，提到“仍有部分机构依赖数据刷量、套路化创作，但优质内容的市场占比已从5%提升至35%，证明‘真诚创作’已成为行业共识”；
- 核心发展路径明确“内容、新人、文化”三驾马车：内容上，建立“优质内容认证标准”，杜绝“绿幕抠图”“AI敷衍创作”；新人上，推出“全国新人创作者扶持基金”，每年投入2亿元支持现实题材、非遗题材创作；文化上，启动“非遗文娱转化工程”，联合100位非遗传承人，开发“竹编Ip”“陶艺Ip”等系列内容；
- 实践框架更是细化到“产业链协同机制”，比如“创作端与文旅端联动”，将优质影视Ip的取景地转化为文旅打卡点，像《侠影篇》的草原、华山已纳入“文旅融合示范项目”；“传播端与教育端联动”，将非遗内容纳入中小学美育课程，让文化传承从娃娃抓起。
“这份白皮书不是‘纸上计划’，是我们用三年实践攒下的‘干货’。”陆砚辞翻到白皮书里的“案例页”，指着《侠影篇》的产业带动数据——带动汉服销量增长300%、武术培训报名增长200%、宋代文化书籍借阅量增长3倍，“这些数据告诉我们，优质内容不仅有社会价值，更有商业价值；文化传承不仅能‘活’，更能‘火’。联盟接下来要做的，就是把这些‘个案经验’变成‘行业标准’，让更多人能沿着‘内容-新人-文化’的路径，做出有温度、有根脉的作品。”
台下的互动环节，一位来自云南的非遗竹编传承人站起来，手里举着一个竹编的联盟LoGo：“我之前想把竹编融入动画，却找不到合作方，现在联盟有了‘非遗转化工程’，是不是我们手艺人也能参与内容创作？”陆砚辞立刻点头，邀请他上台：“我们不仅要邀请您参与，还要成立‘非遗创作者委员会’，让手艺人的智慧成为内容的‘核心素材’，而不是‘点缀装饰’。”这番话引来全场掌声，不少非遗传承人当场举手报名，场面热烈得像一场“文化共建誓师会”。
大会接近尾声时，陆砚辞站在台上，看着台下不同年龄、不同领域的从业者，突然想起三年前在云栖村老槐树下的小聚——那时只有十几人，围着一张折叠桌讨论《老街》的剧本，如今却有上千人齐聚一堂，共商行业未来。“从‘真诚创作’到‘文娱创新’，变的是规模和平台，不变的是‘不敷衍、不浮躁、不忘记文化根脉’的初心。”他的声音里带着一丝哽咽，却更显坚定，“联盟就像一艘大船，我们要带着内容的‘压舱石’、新人的‘动力桨’、文化的‘导航仪’，一起驶向‘高质量发展’的海域。未来，我们不仅要出《侠影篇》《星尘归途》这样的好作品，更要出‘能传下去的文化事业’，让中国文娱行业，既有‘走出去’的底气，更有‘立得住’的根基。”
当夕阳西下，大会结束的掌声响起时，不少代表还留在礼堂里，围着白皮书讨论合作细节：影视公司的人找非遗传承人谈Ip开发，传播平台的人找新人创作者聊内容扶持，文旅机构的人则拿着《侠影篇》的取景地数据，规划新的“文化旅游线路”。陆砚辞站在角落，看着眼前热闹的场景，手里握着那份带着墨香的白皮书，封面的竹编纹理在夕阳下泛着微光——这不是一场会议的结束，而是中国文娱行业“深耕产业”的开始，是“真诚创作”的初心在更大舞台上的延续。而“中国文娱创新联盟”这艘大船，也终将载着无数人的期待，在优质内容的海洋里，驶向更远的未来。