李端《巫山高》：诗意绘就的巫山胜景与情思
“巫山十二峰，皆在碧虚中。回合云藏日，霏微雨带风。猿声寒过水，树色暮连空。愁向高唐望，清秋见楚宫。”李端的这首《巫山高》，宛如一幅徐徐展开的山水长卷，将巫山的雄奇秀丽与神秘深邃一一呈现，同时也蕴含着诗人复杂而深沉的情感，引人入胜，耐人寻味。
开篇“巫山十二峰，皆在碧虚中”，便以磅礴之笔勾勒出巫山十二峰高耸入云的巍峨姿态。在诗人眼中，这十二座山峰仿佛挣脱了大地的束缚，直插碧空，尽显雄浑壮阔之美，给人以强烈的视觉震撼和无尽的遐想空间，奠定了全诗空灵、高远的基调。
“回合云藏日，霏微雨带风”进一步渲染巫山的神秘氛围。云雾缭绕，在山峰间迂回盘旋，好似有意将日光藏匿，营造出一种朦胧、虚幻的意境；细雨如丝，在微风的裹挟下，轻轻洒落，给这片山川增添了几分灵动与婉约。云与雨，日与风，自然元素相互交织，动静结合，使巫山宛如仙境，让人沉醉其中，也为后文融入神话传说埋下伏笔。
“猿声寒过水，树色暮连空”从听觉和视觉两个角度丰富了诗歌的画面。寒冷的水面上，回荡着猿猴凄厉的啼叫，那声音仿佛带着彻骨的寒意，穿透人心，令人心生悲凉。暮色渐浓，树木的颜色与苍茫的天空融为一体，分不清彼此，呈现出一种空寂、苍茫之感。“寒”字既写猿声的凄寒，也烘托出诗人内心的凄凉；“连”字则生动地描绘出树色与天空相连的壮阔景象，强化了天地间的苍茫与寂寥。这两句诗，将听觉与视觉、动态与静态完美融合，使读者仿佛身临其境，感受到巫山秋日傍晚的清冷与孤寂。
“愁向高唐望，清秋见楚宫”，诗人的笔触从自然景色转向历史传说与个人情思。在清秋时节，诗人满怀愁绪地遥望高唐，那曾经承载着楚襄王与巫山神女浪漫故事的地方。此时，楚宫虽在眼前，却已物是人非，往昔的繁华与浪漫早已消逝在历史的长河中，徒留诗人独自感慨。这里，诗人巧妙地运用高唐神女的传说，将对历史兴衰的感慨、对人生无常的喟叹以及自身的忧愁思绪融入其中，使诗歌的内涵更加丰富、深沉。
李端生活在唐代，社会的变迁与人生的起伏在他的诗作中留下了痕迹。这首《巫山高》，表面上是对巫山景色的描绘，实则借景抒情，抒发了诗人内心深处的情感。或许他在仕途上的坎坷，或许他对人生理想的追求与失落，都在这巫山的云烟、猿声、暮色中得以寄托。那隐藏在诗句背后的，是诗人对生命的思考、对命运的无奈以及对美好事物消逝的惋惜。
整首诗，李端运用精湛的艺术手法，将巫山的自然景观与历史传说有机结合，创造出一种清幽、高远而又略带哀愁的意境。语言凝练而富有表现力，用词精准，如“藏”“带”“寒”“连”等字，生动地展现了景物的特点和情感的氛围。在韵律上，和谐优美，读起来朗朗上口，增强了诗歌的艺术感染力。
李端的《巫山高》不仅是对巫山景色的赞歌，更是诗人情感与思想的载体。它让我们领略到了古代诗歌的魅力，也让我们透过文字，感受到了诗人所处时代的气息和他内心深处的波澜。