第四十章 神剧就是讲好故事
自从那天夜宵之后，李睿和胡婧之间的关系再一次回到之前的尴尬状态，在剧组两人很少说话。李睿对此很无奈，他从未恋爱过，胡婧显然很符合他对女朋友的标准，他很想化解这种尴尬，至少能跟正常朋友一样交往，可是他一直没有找到好的理由。
唯一稍微让他感到欣慰的是，在片场他偶尔回头，就会发现胡婧的目光有时也正在注视着他，只要一对视，胡婧的目光就会瞬间逃避，有时慌张，有时还会脸红。
难道她也喜欢自己？
李睿说不清楚，因为他没有经验，在这方面他嫩的跟一个高中生一样。
而且他又太忙了。
整部戏拍了一大半，原本应该是剧组最疲惫的时期，但自从刘大应回归后，不管是演员还是剧组工作人员，却像是憋足了气，精力充沛，动力十足，哪怕是在坝上草原零下十几度的天气里，也鲜有人叫苦，状态甚至比刚开机那会还要好，拍摄进度飞快。
个中原因，大家心知肚明。刘大应自然不会放过这样的好机会，言谈中偶尔会在“不经意”间流露出一些关于准备筹拍《康熙大帝》的消息，鞭策着整个剧组高速运转。
与此同时，《还珠格格》这部神剧不断地传来收视率破记录的消息，到十一中旬首轮播完，竟然创出了全国平均收视率47%，最高62.8%的收视奇迹。
“我真的是搞不明白，就这么一部制作粗陋的烂剧，怎么会有这么高的收视率！”
这天几个人聚在导演的屋里喝酒，聊起《还珠格格》，杜信一脸的不可思议。他是摄影师，看电视更多的从职业的角度去审视这部电视剧。在制作方面这部神剧绝算不上是制作精良的作品，而且从这部戏的取镜来看，那摄影师的水平顶多就是电视台的水平，在杜信的眼里这种水平比他的小徒弟吴强都不如。
杜信话音一落，其他人纷纷七嘴八舌的开始吐槽，比如这部戏中，化妆几近低劣，排场几乎没有，服装一般般，格调不高雅，演员演技差等等。
李睿坐在其中专心对付着自己面前的那盆盐水鸭，假装没听见也插嘴。心里则在嘀咕，这就是典型的同行相妒，作为一名影视工作者没能参与到这样一部神剧当中去，除了羡慕嫉妒恨，还能有什么？
“这个你说的没错，这部电视剧我也抽空看了几集，不管是从制作水准还是演员的演技都不怎么样，但你有没有想过，就这样一部电视剧就为什么能创造如此高的收视率吗？”居中而坐的刘大应咪了一口黄酒，不紧不慢地问道。
“琼遥剧就是骗骗那些象吴强那种小年轻的。”
杜信嘀咕了一句，这个问题他还真没想过，他更多地是从专业的角度去评判这部电视剧，就好比是电视节的评委，象这种电视剧根本就得不到任何专业的奖项，顶多也就能得个观众最喜爱奖啥的。
其实，不光是杜信这么想，在座的其他人也都这么想，至于为什么会有这么高的收视率，恐怕都没人想过。
“小李，你说说。”刘大应的目光扫到李睿的脸上，笑着道。
“啊？那个，导演，我都没看几集，我能说什么呀？”李睿忙道。
“咦，刚才阿信不是说小年轻都爱看，你不看吗？”刘大应诧异道。
“我有时间么，我！”李睿一脸委屈道。
“……”
“噗嗤！”
莫德凯忍不住笑出声来，李睿确实忙，这是大伙有目共睹的，而且大家都已经相处四个多月了，都知道李睿这小子平时就喜欢演。不过在他们看来李睿忙更多的是导演刘大应对他的赏识。
“呃，小李啊，你不是看过几集吗，你是小年轻，跟我们这些老家伙的眼光不同，说说你对这部电视剧的印象。”
看来，刘大应今天又要考考他了。
“很好看！”李睿暗自撇撇嘴，简洁明快地吐出三个字。
“很好看？就完了？”
“导演，是很好看呀！这部电视剧的制作虽然一般，但故事讲的很精彩，生动曲折、跌宕起伏，充满欢笑又险象环生、欢乐和痛苦、奸邪和亲情、阴谋和爱情、命运和抗争，包罗万象啊！”李睿道。
事实确实如此，李睿第一次看《还珠格格》的时候，确实感觉非常好看，尤其是剧中小燕子的扮演者赵微，还是他在电影学院96级表演班的师妹，两人认识但并不熟悉，当时他就预感到赵微一定会火。
果然待他看完脑子里海量的影视剧之后，不但是赵微，就连里面的紫薇、金锁一个个全火了，赵微和金锁的扮演者范兵兵一直到近二十年后依旧是国内影坛的一线女明星，一个大青衣，一个大花旦。
但待他浏览了一遍未来十几二十年后的那些影视剧之后，再回过头来看《还珠格格》，如同刚才一圈人吐糟的那样，制作粗陋，演技浮夸，台词雷人等等。
但如果在当下这个年代，李睿又不得不承认《还珠格格》的横空出世，给现在的电视剧市场带来一股清新的空气，一种特别的味道，一组特殊的艺术形象，醒目、夸张、个性张扬，又异彩纷成。
不火那是没道理的。
“啪！”
刘大应重重地拍了一下大腿，赞道：“没错，小李说的一点都没错！”
说着，扫视一圈众人，用教训的口吻道：“你们光注意这部电视剧的制作，却没有注意到这部戏的故事性！不知道你们有没有发现这部戏跟以往的琼遥剧有很大的不同，不再是哭哭啼啼了，而是将喜剧、悲剧还有戏说都捏合到了一起，有一定的历史背景又天马行空。而且正如刚才小李说的那样，这部戏包含的元素很多，有友情、爱情、亲情，又刻画了人的叛逆、归顺、纯粹的正直和简单的邪恶。”
“我一直说，一部戏好不好看，关键要看故事讲的好不好，同时也要适合当下观众的口味，这部戏就是琼遥剧的转型之作。”
接着老头又一脸感慨，又掩饰不住得意道：“阿信啊，还记不记得当年咱们拍《聊斋》的时候，旁人都不看好，认为咱们拍那种稀奇古怪的鬼神没人爱看，但结果怎么样？结果大受欢迎！所以说市场和观众的口味是不断地变化的，要是琼遥这次拍的依旧是那种哭哭啼啼的戏，收视率会有这么高吗？肯定不可能！因为观众已经审美疲劳了。我看那这部戏说穿了就是一部古装的青春偶像剧。”
刘大应的这番话不得不让李睿暗暗给他竖起大拇指，别看老头一把岁数了，对市场的嗅觉还是很灵敏的，而且他说的那句一部戏好不好看，关键要看故事讲的好不好！李睿觉得这句话讲的尤其的精辟。
看了那么多的影视剧，不管是国内的还是国外的，李睿一直认为故事情节就是电影或者电视剧的基石，所谓艺术就是通过故事人物的命运来表现的。
包括未来的陈凯哥导演的《无极》，冯晓刚的《夜宴》，甚至是张一谋的《英雄》等等，他们的电影华丽绚烂，特技上天入地，如同一场视觉盛宴一般。
可结果咧，《无极》，被嘲讽为一个馒头引发的血案；《夜宴》，冯晓刚妄想复制华国版的《哈姆雷特》那复杂幽深的人性故事，却被表层情调的无节制的反复渲染抹杀殆尽，只剩下了形式上的所谓“黑暗”和“阴郁”，画虎不成反类犬；至于《英雄》，李睿更觉得张大导在拍这部电影的时候，不是个导演，更像是个搞装修的，把各种自认为高级的东西堆砌在一起，看完电影完全不明白讲了什么。
这些电影的共性就是没有把故事讲好，故事情节经不起推敲，这样的电影哪怕画面再绚烂，也掩盖不住烂片的本质。
(本章完)