“现实是没有逻辑的，而电影中却是有逻辑的，很多不合理的事在现实中可能会发生，比如说从十五楼上摔下一个人，却能活着，在电影中从十五楼上摔下来，各位觉得是生是死？”
钱信看向两人，又看向了台下的人。
是啊，十五楼摔下去的人，也能活着，这点在新闻中也有。
而在电影中呢？
当这一幕出现在电影内的时候，大家又是怎么觉得的呢？
这人到底是生还是死了呢?
不用怀疑答案，就是死了。
如果导演和编剧都觉得这人还活着呢？
那观众自然是觉得电影充满了不合理，这就是电影中的逻辑问题了。
电影想传达给观众的信息不能仅依据创作者的意图，甚至不能仅通过影视作品本身强行传达。
现实是没有逻辑的，都知道虎毒不食子，现实中杀害自己儿女的也有。
电影中要做到这点就需要一个逻辑，比如活不下去了，比如面对强敌来袭的时候，就要想着让妻儿不受敌人的凌辱，一起去死。
钱信说出了一点，电影中那些玄而又玄的东西，可以存在，前提是观众要能接受，要符合他们的逻辑。
而不是把现实中不存在的逻辑套入电影中，或者是通过隐晦的方式去表达。
文学作品和影视作品需要逻辑，在文学作品和电影作品中，那些大热的电影在逻辑上都是能符合大众的认知。
正是因为符合大众心中的逻辑性，电影才能被无数人接受。
《夏洛特烦恼》在这点上就做得很好，因为大家一开头就知道这是荒诞的，所以发生什么都在逻辑之内。
而《长城》就不一样了，用人去打窝，明显就不符合老百姓的逻辑。
又或者是《魔都堡垒》、《攀登者》这两部，一个是为了保卫家园，结果谈情说爱，军人还留着刘海，喊着向我开炮。
另外一个则是肩负国家使命，却在冰封的雪山上谈情说爱。
两部电影错就错在观众认知的逻辑上，试问我们国家是没有飞行员，还是没有太空人？看过哪一个飞行员、哪一个太空人是留着刘海开战斗机的？
那些阿兵哥哪个不是短发寸头，谁跑步的时候留着一大把刘海。
在家国情怀面前，儿女情长，肯定遭人唾弃。
周幽王烽火戏诸侯的故事是怎么来的，从古至今都知道这个道理。
小朋友都懂的道理，你却非要加入爱情，非要去吃爱情票，最终那些恋爱脑都觉得电影太过于傻逼。
她们才不会觉得这是浪漫，这就是傻逼的行为。
一旦电影不存在和现实匹配的逻辑，而是出现违逆逻辑的情况，电影就算是特效再多么的精彩也无法让人接受。
这就是为什么很多人选择相信Ip改编，而非那些突然冒出来的新故事。
一个已有的东西，接受度自然就高了，而一个被凭空创造出来的玩意，观众的接受度非常低。
这点也能用《长城》来举例子。
合拍片，被缔造出来的一个虚假剧本，看起来和十一年前的合拍片《功夫之王》又有什么区别呢？
明白这一层逻辑，就已经能让电影成功一半。
而类似于《逐梦演艺圈》的那种导演自嗨，自以为揭露黑暗的电影，在更多人看来是可笑的行为，就连观众都觉得可笑。
一句话就行了，演艺圈的黑暗我们会不知道？
用得着你拍电影揭露一群不知名的年轻人纸醉金迷的故事。
总结下来就是一句话。
“你在教我做事？”
“当影视变成教育工具时，就会失去娱乐性和受众基础，底层逻辑是每个电影工作者在创作阶段应该考虑的问题，电影若能满足这一点，就已距离成功不远了。
要明白电影想要拥有更高的票房，就要抛弃很多思想，这些思想能表达出来就表达出来，表达不出来就表明这不是大众的思想。
当然我也并不是在说这种思想不好啊，只是针对目前的商业电影两极分化做出一个基础的介绍，也是我的个人看法。
既然是论坛，有人觉得我说的不对，也可以提出意见，大家友好的交流。”
钱信说完这话，意味着提问已经开始了，开始有工作人员拿着话筒准备。
只是没想到第一个举手的人，却让在场的人都为之一愣。
“请把话筒给陈凯哥导演。”钱信愣了一下，紧接着笑道。
工作人员急忙把话筒拿过去，递给了陈凯哥。
陈凯哥对工作人员点了点头，接过话筒，准备站起来。
“陈导您就坐着吧，你看我们都坐着，今天既然是座谈会，大家都坐着聊聊就行了。”钱信道。
陈凯哥闻言也不解释什么，坐了下去。
“刚刚你说到电影的逻辑问题，我一直有一个想法，评价一部电影的好坏只能用票房来比吗？”陈凯哥导演道。
“这点当然不是，不然设立奖项是做什么的，市场是观众，是老百姓们决定的，而奖项是从从业者的对电影技法，艺术行的认可，不然怎么会有商业电影和文艺电影的选择，如果文艺电影优秀，在市场上也会有票房，十七年来，随着市场开放，老百姓的日子越来越好，文化素养也在提升。
未来的文艺作品也不是没有一席之地，只是现在的娱乐方式广泛化，在座的各位中年轻人很少，但是儿女都已经长大了，试问一下各位的儿女中有多少还去电影院，去KtV这样的场所消费。
一代人有一代人的娱乐方式，电影市场票房出现两极分化，只会越来越严重，未来的电影市场能说好一部故事的电影就已经很优秀了。
甚至在不久的未来，突破百亿票房的电影也是指日可待，同样的，投资好几亿的电影也容易血本无归。
回到陈凯哥导演的问题，一部电影个人是很难评判好坏的，但是市场是不会骗人的，因为只有好电影，才会有好票房！”